Requisitos para ser Modelo Editorial de Alta Costura

El primer paso para comprender las variaciones de los distintos tipos de trabajo de modelo editorial y en qué se diferencia de los otros tipos más comunes de trabajo de modelo “comercial” es aprender a reconocer el aspecto realista que tiene el trabajo de modelo editorial en una revista de alta costura. El trabajo editorial en una revista supone un gran impulso para la carrera de un modelo de moda. Es la experiencia a la que muchos aspiran.

“El trabajo de modelo editorial se refiere a una “experiencia de revista” para el modelo en la que se cuenta una “historia” sin palabras, sino mediante imágenes fotográficas (o grupos de imágenes) del modelo en una revista de alta costura. Este tipo de modelaje impreso supone un hito muy “prestigioso” en la carrera de un modelo. Su trabajo incluye las tendencias actuales de moda y belleza de la sociedad mediante la presentación de diseñadores, maquillaje, peinados, cuidado de la piel, etc. contados y expresados a través de una historia pictórica. El modelaje editorial puede incluso contar una historia sobre los diferentes aspectos del estilo de vida de las personas. Si coge cualquier revista de moda de gama alta, encontrará numerosos ejemplos de trabajos editoriales impresos.

Algunos editoriales de revistas se consideran tan prestigiosos porque marcan las pautas y tendencias del mercado actual y del “futuro próximo” del que se habla en el reportaje gráfico. Remítase a esas revistas que son de hace meses, años o incluso décadas. De alguna manera, las imágenes editoriales que se pueden encontrar de ese periodo de tiempo han formado parte de la historia de la moda, la belleza o el estilo de vida representados por el personal de esa revista.

¿A quién se le ocurren los conceptos de los reportajes editoriales de esas revistas de alta costura de élite? Hay equipos de personas en todo el mundo que trabajan para las distintas revistas de alta gama que aportan sus ideas. Estas personas escriben y crean sus conceptos de qué estilos, modelos, diseñadores y tendencias están “DE MODA” en un periodo de tiempo desconocido. Esto les convierte en una parte muy importante de la industria del modelaje. Al hojear esas revistas, debes tener en cuenta que un “editorial” no es un anuncio de ninguna empresa “específica”, por lo que si ves un producto específico que se anuncia con su logotipo, entonces es un anuncio… eso es algo diferente llamado anuncio comercial impreso. Si “parece” editorial, pero se ve el nombre de la empresa en letras grandes… su objetivo es contar una historia para la imagen de esa empresa de lo que quieren vender al consumidor. Los clientes de los sectores de la moda y la belleza de gama alta pueden publicar anuncios creativos de varias páginas en revistas que imitan un editorial. La mayor diferencia es la tarifa que se paga a la modelo por hacer un anuncio comercial de moda para un cliente de gama alta frente a un editorial de moda para una revista.

Foto: Alex Brondo

Estos reportajes para revistas llaman mucho la atención. Sorprendentemente, a pesar de que el modelo editorial es una declaración fuerte en la “historia”, es sólo una desgracia para el modelo que este no es un trabajo bien pagado (tal vez sólo unos pocos cientos de dólares). Este puede ser uno de los únicos inconvenientes de ser modelo editorial al principio. Cuando más se necesita el dinero (si no se ha ahorrado lo suficiente para superar esta fase), estos ingresos no son suficientes para pagar las elevadas facturas que conlleva vivir y trabajar en la “gran ciudad”. La mayoría esperaría que las modelos que aparecen en una famosa revista de alta costura recibieran una buena compensación económica, pero no es así porque no se trata de un anuncio pagado por un cliente. Es un reportaje especial creado y presentado por la revista.

Aparentemente, desde el punto de vista de la industria de la moda, es la experiencia “prestigiosa” lo que tiene mucho valor para el modelo, así que los modelos han aceptado esta realidad (sea o no realmente justa). Al fin y al cabo, cuando una revista contrata a una modelo para un reportaje editorial, la contrata para que preste sus servicios como modelo que representa el concepto y la historia creativa de la revista… es un contrato. No es una desgravación fiscal para el modelo. La hoja suelta potencial puede (o no) traer más prestigio y trabajo para el modelo, porque realmente no está garantizado, no importa lo que alguien trata de ofrecer como una razón para trabajar por menos dinero. Las revistas desempeñan un papel tan importante en la industria del modelaje y la moda que es un argumento difícil de defender para la modelo. Las revistas monopolizan este hecho, por supuesto, así que siempre encontrarán otro modelo en busca de su gran oportunidad que acepte sus condiciones. ¿Podrían permitirse esas famosas revistas de moda pagar más dinero a sus modelos editoriales? Sólo ellas lo saben.

Foto: Chalo Garcia: Modelo Shionl Hamrick

Recuerda este hecho: todo el mundo es reemplazable en la industria del modelaje. Es un hecho duro, sí. El objetivo ideal es trabajar y adaptarse hasta que decidas que ya no quieres seguir ejerciendo de modelo (antes de que el sector decida que has acabado). Pero no es así, porque las tendencias cambian, las modelos envejecen y surgen nuevas modelos por todas partes. Hay más razones, por supuesto, pero el hecho de que siempre habrá alguien que sustituya a cualquier modelo es la razón por la que las revistas tienen ese poder de pagar muy poco por sus colocaciones editoriales.

Finalmente, en el lado muy positivo, parece que la experiencia del modelaje editorial impreso sí conduce a más dinero y prestigio debido a la mayor exposición, las hojas sueltas y la demanda de futuras contrataciones de clientes que sí pagan más dinero (y eso es agradable). El modelo editorial es un estandarte de lo que es el mensaje de “belleza y moda” para ese momento, así que todo el mundo los quiere. Cuando en un artículo editorial aparece esa modelo, se le otorga literalmente un sello de aprobación como representante de quién y qué es IN. Así pues, dejar de lado el hecho de que no sea un trabajo “bien pagado” puede llevar a la modelo de mente abierta a mantener también abierta su mente empresarial. Hay que tener en cuenta los MUCHOS, MUCHOS “pros” que tiene para la modelo la experiencia editorial. Esta parte de su carrera rara vez le ocurre a un gran porcentaje de aspirantes a modelos, por lo que el “pro” nº 1 es que tienen la gran suerte de aparecer en una revista de alta costura y recibir hojas sueltas de la misma.

Siendo realistas, hay muchas modelos “comerciales” de éxito a las que les habría encantado ser modelos editoriales de alta costura, pero nunca tuvieron esa oportunidad. Una vez más, las modelos están sujetas a las opiniones y normas de los demás, que controlan el éxito general de su carrera. Hay cosas que las modelos pueden hacer para aumentar sus habilidades y su “look” “editorial”, pero hay algunas modelos que nunca tendrán su oportunidad en el modelaje editorial, aunque sean singularmente bellas, exteriormente magníficas o incluso alcancen perfectamente las tallas estándar exigidas a las modelos editoriales. No es fácil competir con el concepto de belleza “editorial”, así que tu carrera de modelo debe ser equilibrada si aspiras a un papel tan “prestigioso”. Si el estilo de modelaje editorial es lo que crees que realmente quieres hacer, debes recordar que es posible que esos editoriales no paguen tus facturas por sí solos, por lo que es un área en la que un modelo debe ser polifacético y versátil en muchos otros tipos de modelaje que puedan ayudar a complementar sus ingresos. No suele haber tiempo para que un modelo editorial de moda tenga otro trabajo, porque tiene que ser muy flexible con su tiempo para ir a reservas, visitas, pruebas, etc. Contar con unos ahorros de reserva, incluso en las primeras etapas de la carrera de modelo, es crucial para mantenerse a medida que se construye la carrera.

Foto: Darko Mitev

Las cosas en la industria de la moda pueden cambiar rápidamente, así que esto puede jugar a tu favor si estás muy cerca de empezar tu carrera como modelo editorial, pero los cambios pueden ser más duros si ya te has establecido como modelo editorial porque muchos de los que están dentro de la industria sabrán que estás de capa caída cuando las revistas dejen de contratarte. Ese es el momento de buscar otras oportunidades si aún quieres trabajar como modelo. El modelaje editorial tiene una duración relativamente corta en la carrera de la mayoría de las modelos, por lo que la modelo que tiene la suerte de modelar como modelo editorial y luego como modelo comercial puede ver el éxito a largo plazo en su carrera a través de los años.

Si se presenta la oportunidad de triunfar, es un hito maravilloso en la carrera del modelo, así que aprovéchela sabiamente. Es una oportunidad para ser reconocido positivamente, así que demuestra tu potencial como persona fiable, profesional y adaptable. No desperdicies la oportunidad actuando de forma inmadura o infantil. Ser profesional tampoco significa ser estirado y aburrido. Hay habilidades interpersonales y sociales que deben adaptarse a las distintas ocasiones. El modelo editorial tiene contacto con un abanico tan amplio de profesionales de la industria que cada uno tiene su papel único con personalidades diversas.

Modelo: Dayel Aguero para InterModelo

RECORDATORIO: Tu vida es un asunto personal, así que ten cuidado con lo que comunicas y cómo lo comunicas, porque las primeras impresiones son difíciles de cambiar. Por ejemplo, llegar tarde es muy, muy malo. Además, quejarse puede ser molesto. Tener un espíritu libre puede ser juvenil, pero siempre hay un momento y un lugar correctos para formar parte de cada escena de fiesta (y eso tiene sus pros y sus contras, que pueden hacer o deshacer la carrera de un modelo si no usa el autocontrol adecuadamente en su vida). A lo largo de la carrera de una modelo se establecen relaciones con otras personas. Algunas personas pueden estar poco tiempo, pero otras relaciones pueden durar años. Es una industria de “conocidos” que en realidad tiene menos amigos “de verdad”, pero mientras conozcas tu lugar y tu papel en la industria puedes tener una mejor idea de quién está realmente ahí para ayudarte. La gente tiende a tener motivos orientados a sí misma, así que mantén la vista en las personas que pueden ayudarte y prepárate para ofrecerles el tipo de relación que te parezca bien, pero no para que se aprovechen de ti. Esto se aplica a las relaciones con otros modelos, fotógrafos, agentes, clientes, etc. Puede haber amistades de verdad y oportunidades de oro con las personas adecuadas en el momento oportuno, pero mantén el “radar” encendido por si hay gente que te estafa o se aprovecha de ti.

La industria de la moda es una institución rápida y complicada, llena de muchos individuos excéntricos. Complacer a una persona puede no gustar a otra, mientras que complacer a la persona CORRECTA puede lanzar la carrera de una joven modelo. Hay un elemento de “seguidores” de tendencias que responden a lo que los “creadores” de tendencias dicen que está de moda, así que la industria se guía realmente por la élite, las revistas de alta costura. ¿Cómo es un modelo editorial? Volviendo a las tendencias, esta respuesta puede variar según el momento o el diseñador. Por término medio, una modelo editorial no es la belleza estándar y clásica que la mayoría de la gente considera “guapa”. Hay excepciones, pero debe haber algo muy único y especial que haga que la modelo destaque. A menudo, las modelos editoriales tienen un aspecto algo estrafalario que destaca por ser obviamente inusual. Aspectos extraños y exóticos, estaturas muy altas, cuerpos esbeltos y modelos que tienen la capacidad de ser “camaleónicos” en su apariencia son candidatos a ser considerados como modelos editoriales. A veces se trata de una extraña experiencia personal para el modelo que se sintió raro y diferente al crecer y luego se le coloca en una posición única en la que se le convierte en objeto de belleza de la moda.

Modelo: NIna Paniagua para InterModelo

Las fotos de impresión editorial son artísticas y expresivas sin palabras, pero al mismo tiempo están pensadas para mostrar de la mejor manera posible las prendas que se llevan, o cualquier imagen que el modelo esté promocionando. Las poses son muy diferentes a las de los catálogos, y la forma en que el cuerpo expresa la historia requiere talento. Algunos llaman a este talento “actuación”, y es una habilidad de modelaje que sólo enfatiza la importancia de lo que todo buen modelo debe poseer. La habilidad de ser un camaleón que puede cambiar fácilmente según el estado de ánimo del momento es mucho más fácil de trabajar que tener los mismos looks una y otra vez. Cuando un editorial de una revista trata de mostrar un look “vanguardista” y una modelo guapa sólo quiere mostrar lo guapa que es… ha fracasado. Se ha fallado a sí misma, a los fotógrafos, a los estilistas, a los diseñadores, a las revistas y, en última instancia, al consumidor que ve este reportaje editorial y se lleva un concepto totalmente equivocado de su “bonita” imagen. No se trata de cómo se supone que debe sentirse la modelo consigo misma, sino de hacer el trabajo para el que ha sido contratada, es decir, lo que el cliente quiere que la modelo represente (por ejemplo, modelo con “aspecto atrevido” o “aspecto retro”, etc.). El modelo siempre debe tener una nota mental en su mente del “concepto” que el cliente quiere ver y sacarlo a relucir delante de la cámara (o en la pasarela). Los trabajos editoriales son para los mejores modelos potenciales. Si un modelo se siente feo o raro en lo que está modelando para un editorial de revista, debe profundizar y encontrar una manera de hacer que el concepto sea emocionante o muy interesante para que coincida con la idea conceptual de lo que está modelando.

Un trabajo lleva a otro muy rápidamente cuando las modelos empiezan a hacer editoriales, pero recuerda que esta etapa puede no durar mucho. Disfruta de la aventura y de todas las ventajas, porque la mayoría de las modelos no las tienen en su carrera. Hay mucha gente en todo el mundo que sueña el mismo sueño de ser una modelo famosa y su fantasía nunca se cumple como esperaban. Así que, cuando llegue la oportunidad de élite, debes ser consciente de lo afortunado que puedes ser considerado a los ojos de otros modelos que quizá no hayan “caminado en tu pellejo”.

María José Poltronieri y Priscilla Arroyo para InterModelo

Por muchas razones, el modelaje no siempre es una ocupación de éxito, ni siquiera para las personas con talento. El trabajo tampoco es siempre glamuroso, aunque el producto acabado en una revista o en un desfile de alta costura pueda parecerlo. Como aspecto positivo, las modelos pueden disfrutar de pequeñas y grandes ventajas. Las gratificaciones se basan en lo que cada uno considera que está por encima de lo que realmente gana en dinero, como una prima extra que no se mide en la declaración de la renta (como conocer a famosos, asistir a fiestas, etc.). La tasa de contratación también puede aumentar a medida que aumenta la demanda. Cuando un modelo aparece en editoriales de distintas revistas… ¡se está volviendo muy solicitado! A pesar de que la tarifa “editorial” es baja, esta popularidad se ramifica en una variedad de otras opciones para la carrera del modelo que los hace muy, muy ocupado como un profesional, modelo de trabajo.

El modelaje editorial en una revista de alta costura es una contratación PRIME para una modelo que se toma en serio su carrera como modelo. No es el tipo de trabajo que se puede conseguir en la mayoría de las ciudades de Estados Unidos. Nueva York es la capital de la moda de Estados Unidos y es donde se encuentran las oportunidades de trabajo editorial de alta costura. Hay otras ciudades del mundo que también tienen mucho trabajo editorial, por lo que la disposición y la capacidad financiera de una modelo para trasladarse y viajar es “imprescindible” para aumentar sus posibilidades de aparecer en las publicaciones de las revistas. No todas las modelos estadounidenses empiezan su carrera en la alta costura en Nueva York. Es evidente que muchas lo desean, pero pocas encuentran la oportunidad adecuada. Los agentes pueden recomendarles que adquieran más experiencia y exposición en el extranjero, donde hay muchas revistas y oportunidades que pueden ayudar a que su carrera se consolide mejor antes de aventurarse por Nueva York. (Hablaremos más sobre el modelaje internacional, más adelante).

Se necesita un tipo especial de modelo (física y mentalmente) para llegar a comprender lo que se les exige en este tipo de especialidad. El rechazo es una parte importante de esta carrera tan común como los muchos sueños incumplidos. Un modelo debe enfrentarse a la realidad de que siempre está siendo criticado por muchos otros. Para las personas que han sido “guapas” y socialmente aceptadas toda su vida, a veces es muy duro enfrentarse al rechazo basado en su “aspecto”. No es fácil aceptar las críticas personales, pero cuanto mejor te prepares para los peores comentarios, mejor evitarás que te pillen desprevenido. Dejar que te arruinen el día es mucho mejor que arruinar tu carrera y tu autoestima, porque necesitarás tener confianza en tus habilidades como modelo.

Portada InterModelo con Emily Hafley

Tu personalidad se irá adaptando a medida que conozcas la industria del modelaje desde dentro. A veces puede dar la sensación de que estás utilizando toda tu paciencia y autocontrol para no tratar de defenderte ante tanta gente que puede volverte loca, pero recuerda siempre qué es lo mejor para tu éxito como modelo a largo plazo. No pierdas el control ni el enfoque de cuál es tu trabajo como modelo y a quién representas con respecto al cliente y a tu agencia de modelos. Todo lo que experimentes como modelo que sea desagradable no suele ser nada nuevo para la mayoría de las demás modelos que han trabajado durante un tiempo, así que aguanta y haz todo lo posible por sobrellevarlo porque habrá muchas otras modelos que no podrán soportar el calor y abandonarán el modelaje tan rápido como empezaron su sueño. A veces puede sentirse solo o asustado cuando se está lejos de la familia y los amigos, por lo que es posible que con el tiempo asuma más independencia sin su apoyo.

En la carrera de modelo te enfrentarás a cuestiones que otras personas de tu edad quizá no encuentren en la descripción de su trabajo, como la desnudez. En la alta costura, tampoco hay lugar para demasiado pudor, porque el cuerpo de la modelo se desnuda, se viste y se vuelve a desnudar de cliente en cliente y de prenda en prenda como parte del negocio de la moda en calidad de maniquí vivo (también conocido como modelo). Tu cara y tu cuerpo forman parte del paquete utilizado para promocionar la historia de la moda en la pasarela o en las revistas (frente a la desnudez para la pornografía). Hay una delgada línea entre lo que es “aceptado” en la moda que utiliza la desnudez parcial y lo que se “espera” que la modelo retrate íntimamente para la pornografía. Las bellas artes que utilizan modelos desnudas o la alta costura reveladora de un diseñador de alta costura frente a modelar desnuda en un sitio web o en una revista pornográfica tienen normas diferentes y así lo considera la industria, así que sé consciente desde el principio de con qué te sientes cómoda.

A menudo, no es sólo el pudor que se sacrifica en la carrera de una modelo lo que hace que sus padres se pongan en guardia. Las modelos pueden verse en muchos escenarios con los que no están familiarizadas y necesitan confiar en que están a salvo cuando se sienten vulnerables. Aquí es donde la agencia de modelos de alta costura es la clave para gestionar a sus clientes y modelos. A veces, los modelos se cambian delante de otros modelos y clientes, llevan prendas provocativas y a veces se les pide que actúen sensualmente con otros (hombres y mujeres) delante de la cámara y en la pasarela. Esto también forma parte del modelaje editorial de alta costura, donde el pudor puede obstaculizar la capacidad de la modelo para actuar y obtener los resultados finales.

Al parecer, cuando se añaden los requisitos físicos reales del modelo editorial, las cifras se reducen en lo que respecta a quién tiene realmente una oportunidad y éxito como modelo editorial. La modelo editorial se encuentra en la adolescencia, entre los 14 y los 19 años (de media) y es muy, muy delgada (talla 0-2… quizá talla 4, dependiendo de las tendencias) y muy alta (entre 1,70 y 1,80 m). No tendrá pechos muy grandes (menos de 34 de copa C), ni piercings ni tatuajes (*salvo circunstancias especiales aprobadas). Si a los requisitos físicos de su cuerpo le añadimos un rostro de belleza “única” y rasgos interesantes, la media de mujeres cualificadas se reduce aún más. Recuerda, a veces no es una chica típicamente “guapa” la que fotografía como una modelo editorial fuerte y camaleónica… a veces una “cara bonita” simplemente fotografía como una “cara bonita” y eso no siempre es interesante en el mundo de la moda.

Las normas para los modelos masculinos son algo similares, pero su edad es mayor (entre 18 y 25 años de media) y su estatura debe ser de 1,90 m y llevar un traje de la talla 40 con una entrepierna de aproximadamente 34 pulgadas. Los modelos masculinos deben ser delgados, estar cortados y en forma, en lugar de tener demasiados músculos abultados que no encajen en su ropa. Él también debe estar donde se realiza el trabajo editorial, ya sea en EE.UU. o internacionalmente. El modelo masculino puede enfrentarse a sus propios obstáculos cuando se enfrenta a lo que se espera de él, pero hay muchos aspectos básicos del modelaje que comparten modelos femeninos y masculinos en relación con la industria y con enfrentarse al rechazo.

Como Modelar Editorial de Moda